Descripción general de la joyería Belle Epoque

Belle Époque (Francés original: «Belle Epoque»; Inglés: «La Belle Époque» o «Belle Epoque») es un período histórico desde el final de la guerra franco-prusiana hasta el comienzo de la Primera Guerra Mundial (alrededor de 1871-1914 dC), aunque las dos décadas que van desde 1890 hasta 1910 son generalmente referido como considerado como el período más artístico. Esta era se considera una época dorada de la cultura y el conocimiento europeos, compuesta por las penurias de la guerra antes y después. Durante este período, debido a la estabilidad económica y social de la época, se lograron grandes avances en los campos de la política, la tecnología y la literatura; florecieron los artistas de la Belle Époque, inyectando nueva luz creativa en sus respectivas disciplinas, y la moda y la joyería no fueron la excepción. .

El auge creativo de la Belle Époque sentó las bases para el surgimiento de marcas de joyería que aún hoy son ampliamente conocidas, como Van Cleef & Arpels, Boucheron y Cartier. Las nuevas interpretaciones de la estética de la joyería de estos diseñadores también se presentan al público de maneras muy diferentes, ya que la película convierte a las estrellas de cine europeas y a las personas dentro de la élite de Hollywood en familias que marcan tendencias sociales algo parecidas a la realeza europea, con efectos más rápidos y de mayor alcance. la difusión de nuevos diseños. Las piezas usadas por estos nuevos aristócratas mostraron nuevas innovaciones estilísticas, reflejando los principales movimientos artísticos iniciados por la Belle Époque; comenzando con el movimiento Arts and Crafts, la Belle Époque vio el surgimiento del movimiento Art Nouveau, que superó gradualmente a las obras de arte. y diseñadores de artesanías, que luego se superpusieron con el arte eduardiano y culminaron en los primeros días del movimiento Art Deco.

A partir de mediados del siglo XIX, el movimiento Arts and Crafts se originó en Inglaterra y continuó hasta el comienzo de la Belle Époque. El movimiento Arts and Crafts nació como un movimiento contrario a los métodos de producción mecanizados realizados por la Revolución Industrial, con el objetivo de restablecer el valor de las obras de arte artesanales. Las joyas hechas en este estilo a menudo carecen de complejidad fina y emplean materiales más asequibles, como metales base y esmalte, casi con la misma frecuencia que los materiales preciosos. Las piedras preciosas a veces se usan en estos diseños, pero en muchos casos son solo parte de un patrón más grande en lugar de un punto focal. En cambio, la atención se centra en la belleza de la orfebrería de la joyería, que a menudo presenta filigranas abiertas y patrones en capas. La popularidad del estilo finalmente se desvaneció y, a fines del siglo XIX, el diseño de joyas comenzó a cambiar gradualmente hacia la elegancia atemporal del Art Nouveau.

Un collar del último movimiento Arts and Crafts en capas, filigrana abierta y vidrio púrpura; imagen: Bonhams

Anillo de metal mixto con un diseño de múltiples piedras de amatista, piedra lunar y perlas; Imagen: Long Antiques

A menudo considerado sinónimo de la Belle Époque, el período Art Nouveau exhibe patrones prominentes inspirados en la naturaleza y formas curvilíneas fluidas. Los diseños de joyería de este período a menudo se hacían con metales preciosos y se mezclaban con materiales extraídos de la tierra, orgánicos y sintéticos. Las elecciones de diseño durante este período exhibieron una gran variabilidad e incluyeron una amplia variedad de materiales: piedras preciosas como turmalina, piedra lunar, malaquita, demantoide y ópalo; elementos orgánicos como trompetas, ámbar y conchas; vidrio de piedras preciosas; y artesanías esmaltadas como plique- a-jour y cloisonné. Las perlas en particular eran piedras preciosas orgánicas muy populares de este período, y se volvieron más comunes en la joyería fina gracias al advenimiento de las perlas cultivadas, que se introdujeron por primera vez en 1893 en los primeros días del movimiento Art Nouveau, haciendo que el material estuviera fácilmente disponible. Más tarde, durante el período Art Nouveau, también comenzaron a aparecer las piedras preciosas de corindón sintético y entraron en el mundo de la alta joyería en 1902 cuando Auguste Verneuil desarrolló un nuevo método de producción, aumentando la oferta de rubíes y zafiros de alta claridad.

Un collar del período Art Nouveau con un patrón de volutas doradas y piedras preciosas turquesas; Imagen: Long Antiques

Un collar Art Nouveau con granates demantoides y rubíes sintéticos; Imagen: Long Antiques

Durante la segunda mitad del período Art Nouveau, nació otro estilo artístico en Inglaterra durante el reinado del rey Eduardo y pronto se hizo popular en Europa. Este diseño de joyería de inspiración eduardiana presenta formas geométricas complejas y una variedad de motivos que representan objetos como lazos, herraduras, tréboles y medias lunas. El platino es una opción de metal particularmente popular para ejecutar estos diseños, ya que el metal duro permite a los joyeros crear finos calados y filigranas intrincadas que requieren un fuerte soporte estructural. Los diamantes también eran una característica común de la joyería eduardiana, gracias a un gran suministro de Brasil y la afluencia de minas sudafricanas recién abiertas a Europa. Si bien los diamantes eran probablemente la piedra preciosa más utilizada en la joyería eduardiana, en ocasiones se presentaban en estos diseños gemas atemporales como la amatista, la aguamarina, la esmeralda, el rubí, el zafiro, el ópalo, el granate, la piedra lunar, el peridoto y la aguamarina.

Anillo eduardiano de platino y diamantes; Imagen: Long Antiques

En los últimos años de la Belle Époque, el movimiento Art Deco dio sus primeros pasos. La joyería Art Deco presenta diseños geométricos audaces, a menudo compuestos de líneas rectas, curvas pronunciadas y ángulos agudos. Estas piezas traen de vuelta el regreso de la piedra central colorida y las opciones de metal mixto. Los anillos de rubí y zafiro fueron especialmente populares durante este período, ya que estas piedras preciosas contrastaban con los diseños de joyería personalizados y los precios del corindón Verneuil sintético continuaron cayendo. Desafortunadamente, el desarrollo del movimiento Art Deco se detuvo en gran medida debido al estallido de la Primera Guerra Mundial, y el estilo no obtuvo el reconocimiento histórico asociado con él hasta después de la guerra y la Belle Époque.

Anillo de zafiro y diamantes en platino Art Deco; Imagen: Long Antiques

Cada estilo de joyería visto en Belle Epoque tiene su propio toque único. La joyería personalizada hecha en estos estilos ha tenido un impacto en el mundo del diseño de joyas, y estos diseños pueden incluso tener eco en las creaciones de joyería contemporánea. La era de Bell fue de hecho un momento maravilloso en la historia del arte humano, y sentó las bases para la mayoría de las joyas de piedras preciosas que siguieron en los años siguientes.

© Yaé Enigmus alias kevin ha vuelto